Con influencias del skate y hip hop, crece el streetwear en Colombia

La moda streetwear ha dejado de ser una tendencia pasajera y se ha consolidado como un movimiento cultural que sigue ganando fuerza en Colombia. Cada vez son más los colombianos que apuestan por este estilo, que mezcla comodidad, creatividad y un toque de rebeldía. Este auge no solo se debe a la influencia de las culturas urbanas como el skate, el hip hop y el grafiti, sino también a la búsqueda de una identidad auténtica que rompe con los estándares de la moda tradicional. En este contexto, la marca caleña QST ha irrumpido en la escena, impulsando el streetwear desde la cultura underground con una propuesta disruptiva.

De acuerdo con datos de Business Research, se proyecta que el tamaño del mercado mundial de ropa urbana crezca de US$201.390 millones en 2024 a US$266.740 en 2034, siendo América Latina uno de los mercados con mayor auge de esta tendencia. Ahora, con la participación de esta nueva marca de streetwear, se espera que Colombia se posicione como el epicentro de la moda urbana en el mundo.

QST nació del deseo de sus fundadores de crear ropa que representara la autenticidad de las personas. Con influencias del skate, el hip hop, el grafiti y la música urbana, la marca ha sabido captar la esencia de la calle, fusionándola con el espíritu rebelde y libre de los jóvenes que buscan desafiar las normas establecidas.

Jean Pierre Gonzales, gerente de marca, explica que sus diseños, que incluyen camisetas, jeans, crewnecks, hoodies y gorras, reflejan un estilo que mezcla lo retro con lo contemporáneo, en sintonía con las tendencias globales.

“Todas nuestras piezas cuentan con un fuerte componente gráfico que las transforma en artículos coleccionables. Cada mes lanzamos una nueva colección, incentivando a nuestros consumidores a ver la moda como una forma de expresión y arte. Queremos que nuestros clientes no solo se vistan, sino que sientan que llevan puesta una pieza única, con un valor conceptual que trasciende las tendencias”, puntualiza Gonzales.

Esta estrategia, que apunta a convertir a los clientes en coleccionistas, ha sido bien recibida por aquellos que valoran el diseño original y la exclusividad. Además, han logrado destacarse por romper los esquemas convencionales del streetwear. Sus diseños disruptivos, pensados para un público selecto que busca algo más que un logotipo en la ropa, han captado la atención de la escena underground.

QST también ha sabido involucrar a artistas emergentes de la escena urbana en sus colecciones, fusionando moda y cultura de manera orgánica. A través de colaboraciones con músicos y artistas de géneros como el freestyle, el hip hop, el R&B y el afrobeat, la marca ha logrado conectar con una audiencia joven y creativa que busca algo más que ropa: buscan pertenencia. Esta conexión entre la moda y la música se refleja en su formato QST LIVE Sessions, donde cada vez que inauguran una tienda, invitan a artistas emergentes a tocar en sus locales, creando una experiencia que combina el arte, la música y el estilo.

En su más reciente participación en Colombiamoda, QST presentó una pasarela performática que llamó la atención por la forma en que destacó sus jeans, una de sus prendas más icónicas, combinando la moda con la adrenalina y el desafío al status quo. Esta presentación reafirmó la identidad rebelde y creativa de la marca, a la vez que consolidó su posición como líder en la escena del streetwear colombiano.