De Da Vinci a Gauguin, las pinturas vendidas por cientos de millones de dólares
En 2017, el “Salvator Mundi”, una obra atribuida a Leonardo da Vinci, fue vendida por $450 millones de dólares, lo que convirtió a esta pintura en la más costosa del mundo. Le contamos qué otras la acompañan en este listado y sus historias.
A lo largo de la historia, diferentes obras de arte han sido vendidas a precios variables. El valor de una pintura puede ser atribuido a varios factores y piezas que han pasado por los muros de reyes, banqueros, coleccionistas, museos y otras entidades, en ocasiones han llegado a alcanzar precios que superan los cientos de millones de dólares. Aquí presentamos un repaso de las obras que se han coronado como las más caras del mundo.
“Salvator Mundi” - Leonardo da Vinci
Esta obra atribuida al maestro italiano, muestra a Jesús como salvador del mundo. La pintura fue vendida en 2017 en una subasta organizada por la casa de subastas Christie’s por $450 millones de dólares, que ajustado al valor actual serían casi $560 millones de dólares. Entre controversias y misterios, que incluyeron disputas por la atribución a Da Vinci, un desencuentro entre el vendedor Dmitry Rybolovlev y el comerciante de arte Yves Bouvier, y la desaparición de esta pintura luego de su venta, continuaron alimentando la historia de la obra más cara jamás vendida.
“Interchange” - Willem de Kooning
La pintura del artista holandés fue vendida en una venta privada por $300 millones de dólares, en septiembre de 2015. Esta pieza de expresionismo abstracto representó un cambio en la historia del arte de Estados Unidos, pues fue parte del giro que dio el arte en este país hacia la abstracción, luego de la Segunda Guerra Mundial. La pintura creada en 1955 fue adquirida por el billonario Kenneth C. Griffin, quien, además, compró también otra obra del mismo artista titulada “Woman III”.
“Los jugadores de cartas” - Paul Cézanne
Esta pintura del artista francés fue vendida en abril de 2011 al Estado de Qatar por $250 millones de dólares. La obra de Cézanne se enmarca dentro del posimpresionismo y fue creada entre 1892 y 1893. Esta pieza hizo parte de una colección de pinturas al óleo, que fueron claves en la transición hacia el cubismo del siglo XX, en las que el artista retrató escenas cotidianas y las redujo a formas más simples.
“Nafea Faa Ipoipo” - Paul Gauguin
El título de esta obra traduce al español “¿Cuándo te casas?”. Fue creada por el artista francés en 1892 y adquirida en septiembre de 2014 por el Estado de Qatar en una venta privada, donde el valor final de la pintura fue de $210 millones de dólares. Esta obra fue realizada durante el primer viaje de Gauguin a Tahiti y resaltó el interés del artista por la cultura de este país, el cual se vio reflejado en gran parte de su obra. Los colores y formas de esta pintura dan cuenta del paso de Gauguin del impresionismo al simbolismo.
“Number 17A” - Jackson Pollock
Creada en 1948, esta obra de Jackson Pollock fue vendida a Kenneth C. Griffin en septiembre de 2015 por $200 millones de dólares. La pieza es un ejemplo de la técnica de “dripping” que caracterizaba al artista estadounidense. Esta obra, en particular, hizo parte de una edición de la revista Life en 1949, lo que llevó a Pollock al estrellato.
A lo largo de la historia, diferentes obras de arte han sido vendidas a precios variables. El valor de una pintura puede ser atribuido a varios factores y piezas que han pasado por los muros de reyes, banqueros, coleccionistas, museos y otras entidades, en ocasiones han llegado a alcanzar precios que superan los cientos de millones de dólares. Aquí presentamos un repaso de las obras que se han coronado como las más caras del mundo.
“Salvator Mundi” - Leonardo da Vinci
Esta obra atribuida al maestro italiano, muestra a Jesús como salvador del mundo. La pintura fue vendida en 2017 en una subasta organizada por la casa de subastas Christie’s por $450 millones de dólares, que ajustado al valor actual serían casi $560 millones de dólares. Entre controversias y misterios, que incluyeron disputas por la atribución a Da Vinci, un desencuentro entre el vendedor Dmitry Rybolovlev y el comerciante de arte Yves Bouvier, y la desaparición de esta pintura luego de su venta, continuaron alimentando la historia de la obra más cara jamás vendida.
“Interchange” - Willem de Kooning
La pintura del artista holandés fue vendida en una venta privada por $300 millones de dólares, en septiembre de 2015. Esta pieza de expresionismo abstracto representó un cambio en la historia del arte de Estados Unidos, pues fue parte del giro que dio el arte en este país hacia la abstracción, luego de la Segunda Guerra Mundial. La pintura creada en 1955 fue adquirida por el billonario Kenneth C. Griffin, quien, además, compró también otra obra del mismo artista titulada “Woman III”.
“Los jugadores de cartas” - Paul Cézanne
Esta pintura del artista francés fue vendida en abril de 2011 al Estado de Qatar por $250 millones de dólares. La obra de Cézanne se enmarca dentro del posimpresionismo y fue creada entre 1892 y 1893. Esta pieza hizo parte de una colección de pinturas al óleo, que fueron claves en la transición hacia el cubismo del siglo XX, en las que el artista retrató escenas cotidianas y las redujo a formas más simples.
“Nafea Faa Ipoipo” - Paul Gauguin
El título de esta obra traduce al español “¿Cuándo te casas?”. Fue creada por el artista francés en 1892 y adquirida en septiembre de 2014 por el Estado de Qatar en una venta privada, donde el valor final de la pintura fue de $210 millones de dólares. Esta obra fue realizada durante el primer viaje de Gauguin a Tahiti y resaltó el interés del artista por la cultura de este país, el cual se vio reflejado en gran parte de su obra. Los colores y formas de esta pintura dan cuenta del paso de Gauguin del impresionismo al simbolismo.
“Number 17A” - Jackson Pollock
Creada en 1948, esta obra de Jackson Pollock fue vendida a Kenneth C. Griffin en septiembre de 2015 por $200 millones de dólares. La pieza es un ejemplo de la técnica de “dripping” que caracterizaba al artista estadounidense. Esta obra, en particular, hizo parte de una edición de la revista Life en 1949, lo que llevó a Pollock al estrellato.