Recomendación literaria de Daniel Trillos, subdirector de Normalización de Icontec
Semanalmente, diversos personajes de la vida pública y algunos de los editores y periodistas de la redacción de El Espectador, recomendarán libros, películas y obras de teatro. A través de El Vademécum, usted podrá agendarse para la lectura de clásicos o de novedades literarias, además de la cartelera de teatro y cine del país.
Lecturas
Cien años de soledad, recomendación literaria de Daniel Trillos, subdirector de Normalización de Icontec
Sinopsis: Entre la boda de José Arcadio Buendía con Amelia Iguarán hasta la maldición de Aureliano Babilonia transcurre todo un siglo. Cien años de soledad para una estirpe única, fantástica, capaz de fundar una ciudad tan especial como Macondo y de engendrar niños con cola de cerdo. En medio, una larga docena de personajes dejarán su impronta a las generaciones venideras, que tendrán que lidiar con un mundo tan complejo como sencillo.
Lector: Recomendaría leer “Cien años de soledad”. Recientemente, volví a leerlo después de muchos años y lo he visto con otros ojos. Me ha llamado la atención la historia que se desarrolla en el pequeño pueblo, cómo va creciendo, cómo llega gente y las interacciones entre las personas. Es fascinante observar cómo se conforma una sociedad a partir de lo que era un lugar muy pequeño y cómo va evolucionando. Además, aunque es un libro antiguo, me parece interesante porque nos lleva a reflexionar sobre el origen de lo que consumimos y hacia dónde va a parar. Para alguien interesado en la sostenibilidad y en desarrollar acciones al respecto, este libro ofrece una perspectiva valiosa sobre los procesos que dan forma a nuestra realidad y cómo todo lo que consumimos proviene de algún lugar y termina en otro.
Autor: Gabriel García Márquez
Género: Novela de Realismo mágico
Inquieta certidumbre, antología poética y periodística, recomendación literaria de Mónica Rivera, Coordinadora en Nacional de El Espectador.
Sinopsis: Un libro que recoge la experiencia de 4 años dentro de la política, para contar en carne propia lo que se ve en ella. Un testimonio para comprender cómo funciona el país y qué pasa con nuestro voto después de las elecciones.
Lectora: Recientemente, el presidente Petro mostró en uno de sus discursos el libro “Inquieta Certidumbre”, una antología poética y periodística del asesinado reportero Daniel Chaparro. Vuelvo a este libro porque, más allá de lo que dijo el mandatario, leerlo es encontrar una voz brillante que supo narrar las regiones a finales de los años 80. Chaparro utilizaba recursos de la poesía en su crónica periodística y tenía la capacidad de explicar lo que sucedía en el día a día por medio del verso. Recomiendo este libro no solo a quienes se dedican al periodismo, sino también a quienes deseen obtener otra perspectiva sobre una época importante de nuestra historia.
Autor: Julio Daniel Chaparro
Género: Periodismo
En cartelera
La Sustancia
Sinopsis: Demi Moore interpreta a Elisabeth Sparkle, una estrella de Hollywood que al alcanzar los 50 años siente el peso de una industria y un mundo que la olvida e ignora. Margaret Qualley se adentra en el papel de Sue, la joven y perfecta respuesta de Sparkle a su situación. Dennis Quaid es Harvey, el jefe de una cadena de televisión que impacta directamente en el desarrollo de esta historia. La cineasta francesa Coralie Fargeat escribe y dirige esta película, que, aunque es su segundo largometraje, ya la ha llevado a algunos de los escenarios más importantes del cine mundial.
Reseña: “La Sustancia”, según su creadora, es una película sobre los cuerpos de las mujeres. “Sobre cómo se examinan, fantasean y critican los cuerpos de las mujeres en el espacio público. Sobre lo mucho que, como mujeres, nos hacen creer que no tenemos otra opción que ser perfectas, sexys, sonrientes, delgadas, jóvenes, bellas para ser valoradas en la sociedad. Y lo imposible que es para las mujeres escapar de esto, sin importar cuán educadas, fuertes de mente e independientes podamos ser...”, escribió Fargeat. De acuerdo con la cineasta, “durante más de 2000 años los cuerpos de las mujeres han sido moldeados y controlados por los deseos de quienes los miraban”. En la actualidad, comerciales, películas, series, anuncios y revistas muestran versiones de lo que, según la sociedad, “debe ser” una mujer. Lea la reseña completa aquí.
Director: Coralie Fargeat
Género: Terror/Ciencia ficción
Dónde ver: Estreno 19 de septiembre en cines
Serie Kevin Can F**k Himself, recomendación audiovisual de Camila Granados Arango, Periodista de la sección de video de El Espectador
Sinopsis: Es una serie comedia que explora el típico papel y los estereotipos de una esposa de una comedia sitcom, utilizando para ello una combinación de multicámara y el formato tradicional de estas comedias. La historia sigue a Allison, una esposa de sitcom que vive en Worcester (Massachusetts) y que escapa de los típicos estereotipos de este género para así tomar el control de su vida y mandar a la mierda todo aquello en lo que gira sobre estos personajes.
Espectadora: Recomiendo una serie en Amazon Prime llamada “Kevin Can F**k Himself”. La premisa es interesante porque, al inicio, parece una sitcom sobre la vida de un matrimonio relativamente joven, con risas y un estilo similar al de “Two and a Half Men”. Sin embargo, esto solo ocurre cuando el esposo está en pantalla. Una vez que él sale, el ambiente cambia drásticamente: se vuelve lúgubre. La música, los colores y los aplausos de estudio desaparecen, transformándose en un drama. Este drama refleja la vida de su esposa en el matrimonio, donde descubrimos que ella es miserable y él actúa como un abusador machista. En medio de esta aparente felicidad, ella está ideando un plan para matarlo. Me resulta impactante cómo presentan esta falsa felicidad cuando el hombre está presente y, al irse, revelan la cruda realidad que enfrenta ella, al punto de considerar acabar con la vida de su esposo.
Director: Oz Rodriguez, Anna Dokoza
Género: Drama
Dónde ver: Amazon Prime Video
En Escena
La profesora Rosalba Scholasticus
Incorpora al público en cada presentación con una participación especial que le permitirá recordar los tiempos de estudiante de 5o. de primaria. Es la historia de una maestra que llega al aula de clase el primer día del año escolar y explica a los alumnos (el público) las reglas de juego y el comportamiento que espera de ellos a lo largo del año. La maestra aplicará la metodología escolástica, propia de la edad media. El abuso del poder, el premio y el castigo, la regla, copiar y memorizar… En esta clase la “profe” no solo hablará de todos los útiles escolares, las tareas, las disciplina, lo que les espera a los repitentes, indisciplinados, groseros y a los alumnos que aspiren a sacar muy buenas notas con ella. La profesora Rosalba también desnudará su alma, sus pasiones, sentimientos, secretos, amores, pecados, deseos y tristezas.
Género: Comedia
Dirección: Rodrigo Rodríguez
Clasificación: Mayores de 14 años
Consultar dispoinibilidad de entradas
Septiembre 20
7:00 p. m.
Ditirambo - Palermo, Calle 45 A N 14 – 37
Festival NODO – Arte en Movimiento - Talleres
Centro Nacional de las Artes Delia Zapata Olivella
Taller Identidad y Movimiento Danza del Caribe como puente cultural entre la tradición y lo contemporáneo
Miércoles 18 de septiembre de 2024 10:00 a.m. a 12 m.
Sala Mallarino
Dirigido a: Bailarines
Entrada libre con inscripción previa.
Concepto / temática y objetivo del evento:
(Atabaques)
El objetivo de este taller es comprender cómo la danza del Caribe no es solo una expresión artística, sino también un medio de conexión con la identidad y la memoria de la región. Los participantes aprenderán, a través de la experiencia corporal y el diálogo, cómo la danza puede servir como una herramienta poderosa de mediación cultural y social.
Taller de danza Movimiento intrínseco
Jueves 19 de septiembre de 2024 4:00 p.m. a 5:45 p.m.
Sala Mallarino
Dirigido a: Profesionales y estudiantes de danza, de teatro y personas con entrenamiento físico interesadas en hacer contacto con su propio potencial expresivo y creativo.
Entrada libre con inscripción previa.
Concepto / temática y objetivo del evento:
El trabajo corporal para la escena actualmente se alimenta de muchas fuentes y fusiona elementos que provienen de diversas disciplinas, haciendo que el espacio de aprendizaje se convierta en un laboratorio permanente. Se trata de hacer nuevas conexiones, nuevas sinapsis, obtener un estado de alerta que estimule espacios creativos que generalmente están bloqueados, no sólo por nuestros propios miedos sino también por nuestros preconceptos técnicos y estéticos de qué es lo correcto, bueno o bello para poner en escena. En este espacio se brinda una mirada a nuestra manera de abordar la escena, abriendo una posibilidad a la persona participante de cuestionar, indagar y generar, sobre la creación de movimiento, con el objetivo de encontrar su propia identidad y encontrar un lenguaje más personal, con miras a tener nuevas herramientas a nivel artístico y humano.
Taller Sinergias en movimiento
Domingo 22 de septiembre de 2024 10:00 a 12 m.
Sala Mallarino
Dirigido a: Profesionales y estudiantes de la danza en todas sus expresiones
Tallerista: Juan Felipe Nuñez Trujillo - Compañía Colombiana de Danza Contemporánea
Entrada libre con inscripción previa.
El taller, impartido por Juan Felipe Nuñez Trujillo, bailarín integrante de la Compañía Colombiana de Danza Contemporánea de Incolballet, ofrece una experiencia que combina los elementos de la danza contemporánea desarrollados a lo largo de la trayectoria de la compañía. Con la influencia de diversos coreógrafos y maestros, el taller se enfoca en explorar la conciencia espacial, las dinámicas de movimiento y la intención, y alienta a los participantes en la búsqueda de diferentes posibilidades de movimiento.
Lecturas
Cien años de soledad, recomendación literaria de Daniel Trillos, subdirector de Normalización de Icontec
Sinopsis: Entre la boda de José Arcadio Buendía con Amelia Iguarán hasta la maldición de Aureliano Babilonia transcurre todo un siglo. Cien años de soledad para una estirpe única, fantástica, capaz de fundar una ciudad tan especial como Macondo y de engendrar niños con cola de cerdo. En medio, una larga docena de personajes dejarán su impronta a las generaciones venideras, que tendrán que lidiar con un mundo tan complejo como sencillo.
Lector: Recomendaría leer “Cien años de soledad”. Recientemente, volví a leerlo después de muchos años y lo he visto con otros ojos. Me ha llamado la atención la historia que se desarrolla en el pequeño pueblo, cómo va creciendo, cómo llega gente y las interacciones entre las personas. Es fascinante observar cómo se conforma una sociedad a partir de lo que era un lugar muy pequeño y cómo va evolucionando. Además, aunque es un libro antiguo, me parece interesante porque nos lleva a reflexionar sobre el origen de lo que consumimos y hacia dónde va a parar. Para alguien interesado en la sostenibilidad y en desarrollar acciones al respecto, este libro ofrece una perspectiva valiosa sobre los procesos que dan forma a nuestra realidad y cómo todo lo que consumimos proviene de algún lugar y termina en otro.
Autor: Gabriel García Márquez
Género: Novela de Realismo mágico
Inquieta certidumbre, antología poética y periodística, recomendación literaria de Mónica Rivera, Coordinadora en Nacional de El Espectador.
Sinopsis: Un libro que recoge la experiencia de 4 años dentro de la política, para contar en carne propia lo que se ve en ella. Un testimonio para comprender cómo funciona el país y qué pasa con nuestro voto después de las elecciones.
Lectora: Recientemente, el presidente Petro mostró en uno de sus discursos el libro “Inquieta Certidumbre”, una antología poética y periodística del asesinado reportero Daniel Chaparro. Vuelvo a este libro porque, más allá de lo que dijo el mandatario, leerlo es encontrar una voz brillante que supo narrar las regiones a finales de los años 80. Chaparro utilizaba recursos de la poesía en su crónica periodística y tenía la capacidad de explicar lo que sucedía en el día a día por medio del verso. Recomiendo este libro no solo a quienes se dedican al periodismo, sino también a quienes deseen obtener otra perspectiva sobre una época importante de nuestra historia.
Autor: Julio Daniel Chaparro
Género: Periodismo
En cartelera
La Sustancia
Sinopsis: Demi Moore interpreta a Elisabeth Sparkle, una estrella de Hollywood que al alcanzar los 50 años siente el peso de una industria y un mundo que la olvida e ignora. Margaret Qualley se adentra en el papel de Sue, la joven y perfecta respuesta de Sparkle a su situación. Dennis Quaid es Harvey, el jefe de una cadena de televisión que impacta directamente en el desarrollo de esta historia. La cineasta francesa Coralie Fargeat escribe y dirige esta película, que, aunque es su segundo largometraje, ya la ha llevado a algunos de los escenarios más importantes del cine mundial.
Reseña: “La Sustancia”, según su creadora, es una película sobre los cuerpos de las mujeres. “Sobre cómo se examinan, fantasean y critican los cuerpos de las mujeres en el espacio público. Sobre lo mucho que, como mujeres, nos hacen creer que no tenemos otra opción que ser perfectas, sexys, sonrientes, delgadas, jóvenes, bellas para ser valoradas en la sociedad. Y lo imposible que es para las mujeres escapar de esto, sin importar cuán educadas, fuertes de mente e independientes podamos ser...”, escribió Fargeat. De acuerdo con la cineasta, “durante más de 2000 años los cuerpos de las mujeres han sido moldeados y controlados por los deseos de quienes los miraban”. En la actualidad, comerciales, películas, series, anuncios y revistas muestran versiones de lo que, según la sociedad, “debe ser” una mujer. Lea la reseña completa aquí.
Director: Coralie Fargeat
Género: Terror/Ciencia ficción
Dónde ver: Estreno 19 de septiembre en cines
Serie Kevin Can F**k Himself, recomendación audiovisual de Camila Granados Arango, Periodista de la sección de video de El Espectador
Sinopsis: Es una serie comedia que explora el típico papel y los estereotipos de una esposa de una comedia sitcom, utilizando para ello una combinación de multicámara y el formato tradicional de estas comedias. La historia sigue a Allison, una esposa de sitcom que vive en Worcester (Massachusetts) y que escapa de los típicos estereotipos de este género para así tomar el control de su vida y mandar a la mierda todo aquello en lo que gira sobre estos personajes.
Espectadora: Recomiendo una serie en Amazon Prime llamada “Kevin Can F**k Himself”. La premisa es interesante porque, al inicio, parece una sitcom sobre la vida de un matrimonio relativamente joven, con risas y un estilo similar al de “Two and a Half Men”. Sin embargo, esto solo ocurre cuando el esposo está en pantalla. Una vez que él sale, el ambiente cambia drásticamente: se vuelve lúgubre. La música, los colores y los aplausos de estudio desaparecen, transformándose en un drama. Este drama refleja la vida de su esposa en el matrimonio, donde descubrimos que ella es miserable y él actúa como un abusador machista. En medio de esta aparente felicidad, ella está ideando un plan para matarlo. Me resulta impactante cómo presentan esta falsa felicidad cuando el hombre está presente y, al irse, revelan la cruda realidad que enfrenta ella, al punto de considerar acabar con la vida de su esposo.
Director: Oz Rodriguez, Anna Dokoza
Género: Drama
Dónde ver: Amazon Prime Video
En Escena
La profesora Rosalba Scholasticus
Incorpora al público en cada presentación con una participación especial que le permitirá recordar los tiempos de estudiante de 5o. de primaria. Es la historia de una maestra que llega al aula de clase el primer día del año escolar y explica a los alumnos (el público) las reglas de juego y el comportamiento que espera de ellos a lo largo del año. La maestra aplicará la metodología escolástica, propia de la edad media. El abuso del poder, el premio y el castigo, la regla, copiar y memorizar… En esta clase la “profe” no solo hablará de todos los útiles escolares, las tareas, las disciplina, lo que les espera a los repitentes, indisciplinados, groseros y a los alumnos que aspiren a sacar muy buenas notas con ella. La profesora Rosalba también desnudará su alma, sus pasiones, sentimientos, secretos, amores, pecados, deseos y tristezas.
Género: Comedia
Dirección: Rodrigo Rodríguez
Clasificación: Mayores de 14 años
Consultar dispoinibilidad de entradas
Septiembre 20
7:00 p. m.
Ditirambo - Palermo, Calle 45 A N 14 – 37
Festival NODO – Arte en Movimiento - Talleres
Centro Nacional de las Artes Delia Zapata Olivella
Taller Identidad y Movimiento Danza del Caribe como puente cultural entre la tradición y lo contemporáneo
Miércoles 18 de septiembre de 2024 10:00 a.m. a 12 m.
Sala Mallarino
Dirigido a: Bailarines
Entrada libre con inscripción previa.
Concepto / temática y objetivo del evento:
(Atabaques)
El objetivo de este taller es comprender cómo la danza del Caribe no es solo una expresión artística, sino también un medio de conexión con la identidad y la memoria de la región. Los participantes aprenderán, a través de la experiencia corporal y el diálogo, cómo la danza puede servir como una herramienta poderosa de mediación cultural y social.
Taller de danza Movimiento intrínseco
Jueves 19 de septiembre de 2024 4:00 p.m. a 5:45 p.m.
Sala Mallarino
Dirigido a: Profesionales y estudiantes de danza, de teatro y personas con entrenamiento físico interesadas en hacer contacto con su propio potencial expresivo y creativo.
Entrada libre con inscripción previa.
Concepto / temática y objetivo del evento:
El trabajo corporal para la escena actualmente se alimenta de muchas fuentes y fusiona elementos que provienen de diversas disciplinas, haciendo que el espacio de aprendizaje se convierta en un laboratorio permanente. Se trata de hacer nuevas conexiones, nuevas sinapsis, obtener un estado de alerta que estimule espacios creativos que generalmente están bloqueados, no sólo por nuestros propios miedos sino también por nuestros preconceptos técnicos y estéticos de qué es lo correcto, bueno o bello para poner en escena. En este espacio se brinda una mirada a nuestra manera de abordar la escena, abriendo una posibilidad a la persona participante de cuestionar, indagar y generar, sobre la creación de movimiento, con el objetivo de encontrar su propia identidad y encontrar un lenguaje más personal, con miras a tener nuevas herramientas a nivel artístico y humano.
Taller Sinergias en movimiento
Domingo 22 de septiembre de 2024 10:00 a 12 m.
Sala Mallarino
Dirigido a: Profesionales y estudiantes de la danza en todas sus expresiones
Tallerista: Juan Felipe Nuñez Trujillo - Compañía Colombiana de Danza Contemporánea
Entrada libre con inscripción previa.
El taller, impartido por Juan Felipe Nuñez Trujillo, bailarín integrante de la Compañía Colombiana de Danza Contemporánea de Incolballet, ofrece una experiencia que combina los elementos de la danza contemporánea desarrollados a lo largo de la trayectoria de la compañía. Con la influencia de diversos coreógrafos y maestros, el taller se enfoca en explorar la conciencia espacial, las dinámicas de movimiento y la intención, y alienta a los participantes en la búsqueda de diferentes posibilidades de movimiento.